2006年墨尔本艺术博览会于8月2日到6日在澳大利亚墨尔本举行。

　　墨尔本艺术博览会是亚太地区展示当代视觉艺术的首要盛会。它创立于1988年，其后每两年举办一次，墨尔本艺术博览会所有的参展单位皆为受邀参展且不需支付参展费用。场地选在墨尔本市内的皇家展览馆，该建筑是世界上现存的两座19世纪末期维多利亚博览会展场之一，现已被列入世界遗产名录。

　　今年的墨尔本艺术博览会汇聚了来自澳大利亚、新西兰、韩国、日本、中国、德国以及荷兰的超过80间画廊，是有史以来最为盛大的一次。设在中国北京的德国空白空间画廊、日本的东京艺术工程、红门画廊和上海的亦安画廊参加了此次活动。中国台湾有诚品画廊和大未来画廊受邀参展。此外，韩国的表画廊等3家画廊，以及日本的2家画廊也在入选名单之列。

　　墨尔本艺术博览会以展示1970年以后的艺术作品为主，包括绘画、雕塑、摄影、装置、电影和录音等。并且尤其关注在世的艺术家，展会要求所展作品的80%必须出自在世艺术家之手。此外，展会销售收入的60%-65%将会用于当代的视觉艺术家，提高他们的生活状况，提供更好的创作环境。

　　澳洲艺术市场因为发展时间短，吸取了西方艺术市场发展经验、经历过泡沫起伏后，造就了现在澳洲成熟但却保守的市场现状；澳洲的艺术创作虽在政府辅导下和市场连结性良好，却反而因此丧失了某种爆发的活力。因此艺术作品的价格平均较低，以服务市场中比例最大的小收藏家。这些特点皆反映在成交的结果上，现场多数的作品低于澳币12000（约新台币30万左右）。

　　成交各有不同

　　整体而言墨尔本艺术博览会的成交状况相当不错，就算是需要支付新台币三千多元始可进场的预展酒会，众多收藏家仍至会场穿梭交易；参展画廊中来自罗马的Ⅱ Ponte Contemporanea带来Maurizio Mochetti、Gianni Piacentino、Fritz Kok等艺术家的作品，冰冷沉静的感觉艺术性最高；另外，墨尔本当地画廊Tolarno画廊陈列实验性的有趣作品，和其它澳洲画廊明显区别，尤其艺术家Pe－ter Hennessey的作品特别引人注目。

　　悉尼的画廊由于占有天时、地利、人和的因素，更能够把握市场的趋势以及公众的口味，因此成交情况要好于亚洲其它地区画廊，例如悉尼老牌画廊舍曼（Sherman）画廊所经营的澳洲华裔艺术家John Young身上，不论是在博览会现场或在其悉尼的画廊，John Young的油画可以以台币90万元售出，属于目前澳洲艺术作品售价较高的艺术家。悉尼的Legge画廊带来的小品作品很受欢迎，相较之下，在北京设有分部的东京艺术工程画廊则显得有些“水土不服”，目前正处于他们带去了一半日本艺术家、一半中国艺术家的作品，但作品却乏人问津，已经连续参加3届墨尔本艺术博览会的东京画廊负责人田畑幸人先生表示，澳洲收藏家对于外来艺术家作品的兴趣并不高，对于艺术品的品味也和亚洲地区具有较明显的差异；同样地，韩国Samtuh画廊带来韩国极简大师朴西甫（Park Seo-bo）的作品也反应冷淡。但是今年参加第3次的香港精艺轩则卖出定居于澳洲的香港艺术家Sara Tse的作品。

　　摄影和原住民艺术最受青睐

　　墨尔本艺术博览会比交关注艺术家的摄影、装置类作品，摄影也是澳洲艺术市场中最受欢迎的作品类别。因此参展此次博览会的亚洲画廊当中成交最理想的大概就属上海亦安画廊了，亦安画廊带来的摄影作品价格略低于其它亚洲画廊的参展作品，亦安的作品在现场将近全部售磬；北京红门画廊带来黄岩的《模范家庭生活风景》也以台币约40万成交。

　　此次墨尔本艺术博览会的另一亮点是澳大大利亚原住民艺术的成交，令人眼前一亮，如Gondwana画廊售出全场的作品，或是Aboriginal and Pacific Arts的Kay Lindjuwanga的雕塑，8-12万也极受欢迎；尽管当代的澳洲原住民艺术其在美感上和市场上都有强烈区域性的局限，但是近年来则因为政府的推动和展览的延伸，澳洲原住民艺术也已在国际艺术市场奠定定位。7月31日墨尔本苏富比的澳洲原住民艺术拍卖“Aboriginal Art: 10th Anniversary Auc－tion”中，一幅Clifford Possum Tjapaltjarri的作品以高于预估价两倍，新台币约620万的价格卖出，全场最高价则为Rover Thomas(Joolama) Circa的作品，落槌价为澳币66万(相当新台币1650万)。