艺术市场依旧呈现投资特征

　　上周，时已冬至，国内秋拍基本结束，从市场反馈看，普遍认为艺术市场从开始的爆发期进入调整期，但市场内对艺术品的热情依旧较多地停留在投资层面。2004年开始，大量资金流入艺术市场，推动市场迅速膨胀，虽然使艺术受到空前关注并蓬勃发展，但从消极的一面看，大多数人并不是站在热爱的角度上购买艺术品，目的在于投资，这使艺术市场呈现出投资驱动型增长态势。

　　中国拍卖市场过分强调了艺术品收藏中的投资保值等金融功能，而多多少少忽视了艺术品的审美教育、社会人文等等功能。股票投资的行为被照搬到艺术品投资中，逢低吸纳逢高释出，完全是理性化的投机金融行为。从2004年起，艺术品价格被迅速抬高，在高额利润诱惑下，更多的资金进入这一领域，形成不断扩大的投资市场。投资增长继而推动市场对艺术品的需求猛增，刺激艺术家和艺术品以更快的方式迅速增长，二者相互作用，形成了艺术品的产能过剩。艺术市场越做越大，泡沫也随之膨胀。这虽然是需求推动的膨胀，但这种需求是投资的需要，而不是艺术收藏的消费需求。投资驱动型资金增长，使艺术市场蕴含着极大的金融风险，真正的艺术消费微乎其微，这种状况积累到一定程度，将形成生产过剩的危机。那时如何获利出局？谁来接盘？当年日本高价从世界各地买回来的艺术品，在泡沫破灭后仅以1/3的价格售出，之后日本艺术市场便进入了长达10年的冰河期。

　　投资驱动型增长带来的不仅仅是最终泡沫破灭的悲凉，同时也造成了对艺术本身的伤害。其一，这种过剩虽然催化了大量艺术家产生，但也造成艺术家整体质量下降；其二，艺术品信任度和安全感降低，不仅艺术品商人的信誉被看低，艺术也被丑陋化，严重破坏艺术的发展环境。

　　从今年秋拍看，虽然市场上呈现出理性购买的趋势，购买观念似乎成熟很多，但这种成熟，只是停留在艺术品投资行为方面，买家从短线投资转向精品化的长线投资，但整个艺术界的“投资”特征依旧。