光彩缤纷、声色兼备，这就是上周在上海当代艺术馆开幕的《遥·控：多媒体与互动艺术展》给观众留下的印象。19位来自中国和德国、荷兰、意大利、英国、法国、美国的艺术家的作品参加了展览，其中许多装置因为在展览空间里可以和观众互动而引人驻足留连。

　　在大门口，关在笼子里的庞然大物是用钢架制成的恐龙，观众一走进它就会摇头摆尾大声怒吼，这就是金江波的《霸王别姬》；而杜震君的《20秒的打扰》，让观众面对硕大的屏幕拨打指定的手机号码，屏幕上各色人等在铃声响起的20秒内各自都纷纷循声翻找手机，弄得“鸡飞狗跳”；最值得一提的则是胡介鸣的《海拔高度为零》，让观众把视线集中到一半沉入水中的舷窗，远处东方明珠为象征的城市景观吸引着观众，但只要你一靠近，窗外的水面就翻腾起来，卷起人们在生活中常见的物品……

　　从上世纪80年代起就从事当代艺术创作的胡介鸣，在接受记者采访时指出，他的这个作品聚焦海平线，是想让观众通过这个最低的视角来看文化现象。他二十多年来的创作，一贯的主题都是表现“文化现实”，即新老更替以及本土文化与外来文化的相互影响。他认为，互动艺术非常年轻，前途非常宽广，其美学标准、评价体系还在形成过程中。

　　策展人之一的廖薇小姐则指出：互动艺术是影像艺术、多媒体艺术中很小的一块，得益于遥感、遥控技术的应用。这类作品使艺术家有可能为观众预设一个情境，让观众在艺术家不在场的情况下实现这个情境。不过，其结果却往往在艺术家意料之外，这正表现出了互动艺术的实验性。她透露，国内从事此类创作的艺术家比较少，因为制作的资金门槛高。她认为，从市场角度看，影像艺术中摄影较成熟，多媒体艺术尤其是其中前沿的互动艺术，却刚开始有市场，藏家主要是机构，其安装、展示、保存等环节条件比较复杂。

　　这次展览由廖薇和来自新加坡的张温惠搭档，这是她们俩自去年3月在上海当代艺术馆联手策展“无休无止———探索当代新世纪摄影与新媒体艺术”展后的再度合作，显示上海当代艺术馆在影像艺术领域里的持续探索。