⊙本报记者 邱家和 实习生 于晓芹

　　在上海首家工艺品创意产业园区，全国知名的工艺品连锁企业铭大爱涛的产品陈列室琳琅满目，中国工艺品美术大师的刺绣、陶瓷与木雕作品在射灯下熠熠生辉。就在陈列室里，英国著名的创意经济学者霍金斯接受了记者的专访，他看好这个园区的发展前景，他指出，在伦敦，有两个这样的地方，一个是创意协会，一个是创意中心，人们都很喜欢去，买里面的创意产品。而这里也有希望像英国的那两个中心一样，很多人来这里买创意产品。

　　工艺品经济价值最大

　　霍金斯指出，在创意产业中，工艺品的经济价值很大。艺术品与工艺品的界限实际上是很模糊的，因此相关的争论也很大。但是，工艺品的数量要大大超过艺术品，因此其创造的经济价值也就很大。还有一点，那就是东西方文化的区别：西方人更重视艺术性，讲究创新和打破传统；而中国人则更讲究传统与技艺，更欣赏工艺品。艺术品和工艺品毕竟有区别：可以有抽象艺术，但不可能有抽象的工艺品。工艺品具有很强的实用功能，和人们的日常关系很密切。但是艺术品、工艺品都有价值，因其美术特质可以提高人们的生活质量。

　　霍金斯认为，当代中国的工艺品有良好的市场前景。现在中国创意产品在海外市场有一个很大的缺陷——很难见到能够代表中国现代与当代艺术水平的工艺品。古代的有，但是数量也不多，现代的则基本没有。例如，同在亚洲的日本，他们的当代工艺品、设计品、服装等在欧洲都有市场，而中国在欧洲市场则是空白的。我们都知道中国的艺术例如绘画卖得很好，但是却很难找到能代表中国当代设计水平的时装或工艺品。这种不足就意味着工艺品创意产业的市场空间。

　　中国还处在创意产业起步阶段

　　对当前各地政府积极推进的中国创意产业，霍金斯有三点基本评价：一、中国的各级政府都非常重视创意产业，扶植力度非常大，出台了许多政策，对此我印象深刻；二、越来越多的年轻人加入到创意产业，画家、设计家等等的热情很高，这也与政府的支持有关。而且他们也看到了市场上有这个需求，他们的创意能够得到市场的承认，有经济效应；三、中国现在的创意产业发展引起了全球的重视，其它国家也有很多来中国做创意产业的交易。

　　对于各地政府在推进创意产业时采用的不同模式，霍金斯认为，在创意产业建设的初期，各种模式都非常重要。创意产业需要政府的大力支持，投入基本建设、培训人才，也需要市场的调节。他认为发展创意产业，形成一个开放的市场是非常重要的。垄断对产业不好，尤其是对创意产业，将会非常糟糕。垄断会遏制创意，与创意产业本质背道而驰。

　　至于对国内很多地方做创意产业定位、目标雷同，他认为，目前来看，创意产业最有可能实现突破的领域是时尚生活产业，其中包括与人们市场生活密不可分的产品如家居、饰物等等，会有非常大的市场。就长远来看，则电影、电视包括新媒体、网络等娱乐行业更有潜力。

　　艺术家需要版权保护

　　霍金斯作为起草知识产权宪章的负责人，对版权保护与创意经济的关系有深入的研究。他指出：对广义的创意产业来说，版权非常重要，但是就艺术和工艺品领域来说，则没那么重要。特别是在艺术品或工艺品中，买家买的是实体本身，往往只有顶尖的创意或设计才会被抄袭。因此每个实体本身的质量非常重要。

　　以刺绣作品中艺术家原作的版权该怎样保护为例，霍金斯指出，对于当代的艺术品，我认为各方应该鼓励刺绣作品的复制，因为这样优秀的绣品其实是在提升原作的价值。在创意经济中，艺术家之间经常要互相借鉴。因此，在这里谈版权是非常复杂的，需要好好考虑。中国会根据市场情况会找到一个有中国特色的创意经济模式，也会找到与西方不同的具有中国特色的版权保护的发展模式。

　　他指出，目前国际上的版权保护体系有较大的改革。引起这个大幅度变化有两个因素：一是互联网发展，人们获得音频、影像更加便利快捷；二是在艺术领域，包括科技领域，很多工作是通过合作来体现，甚至包括艺术与科技间的合作，因此，在版权上也应该跟上新的发展，需要新的版权保护体系。至于对那些从事创意产业的艺术家而言，霍金斯的建议是，一要鼓励更多的年轻人加入到这个行业中来，使自己更有创新；二要懂得如何保护自己的知识产权。

　　创意产业与传统文化的关系

　　霍金斯指出，工艺品与艺术品不同之处，在于更强调文化传统。不过他认为，传统文化是非常重要的。但是创意产业是非常全球化的，创意者、设计者等等会从世界上任何地方借鉴创意，包括非洲、亚洲、欧洲等等。传统文化是很重要，但创意产业是一个开放性的产业，希望艺术家的灵感来自世界各国。我们知道美国，他的文化是强势文化，原因是他们的文化很开放，鼓励全民互动，因此能影响到其它国家。因此要鼓励艺术家从别国文化和自己的传统文化中吸取因素，来加入到自己的创意中。作为一个欧洲人，我希望中国人可以加入到这种全球性和开放性中。