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⊙本报记者 杨琳
3月28日，位于上海红坊艺术区的圣菱画廊推出了女艺术家齐鹏的油画个展。虽然是一位从未露面的新人，但齐鹏的作品却吸引了不少观众，超出主办方的预期。齐鹏本科毕业于中国戏曲学院舞美系，后进入中央美院学习，获美术史硕士及博士学位。如果将崭露头角的新画家粗浅归类，齐鹏属于从理论研究走向艺术创作的新型艺术家。
她的画面并没有当前流行色下惊世骇俗的视觉冲击力，相反
显得异常平和与简约。由一个接一个大的色块组成的画面看似朦胧而抽象，却不难发现在虚幻画面的背后无一不是日常生活中最为熟悉的景象。所有作品充满了都市气息，静谧中不乏轻快，青春的活力和时代的浪漫尽现眼帘。
根植理论的显性表达
到底是什么触动了一位中央美术学院美术史博士拾起画笔？是当代艺术的热吸引了她还是理论研究历程激励了她？根植于理论基础的艺术创作是否成就了她的清新呢？在市场冷静期，新型艺术家的作品又将遭遇怎样的评价？
策展人王雪芹表示，之所以选在这个时候将齐鹏的油画作品在上海首次展出，全然因为看到了一种新型艺术家观察世界的独特视角。在中国当代艺术市场进入调整期的当下，策划这样一个展览的目的是为了推出与以往中国当代艺术市场上不断涌现并被炒作的作品全然不同的艺术品。她说：“齐鹏以自己特有的艺术语言表达内心对这个世界的敏锐感知，由于其深厚的理论修养，她的作品语言丰富，颇具内涵，有着与众不同的风格表现并创造了与里希特截然不同的对摄影的绘画处理。”这或许可以视为齐鹏之类新型艺术家的特别之处：理论与实践两条腿走路。
新型艺术家的成长曲线
细究齐鹏的求学经历，可以看出一个新型艺术家的成长曲线。她的绘画经历从1989年就开始了。当时，年仅10多岁的她就有幸得到钱立国先生的绘画启蒙，并造就了齐鹏扎实的造型基本功。1993年，齐鹏考取中国戏曲学院，并在大学期间创作了她人生中的第一批油画，毕业创作《陕南风景》还被学校保留。考上研究生后，齐鹏从艺术实践转向了美术史论研究，并延续到博士毕业，直到留在母校中央美术学院的美术馆从事策展工作。之所以重拾画笔，主要源于她对绘画和理论的共同爱好所致。
齐鹏表示，理论学习对于艺术语言的寻找有着重要的作用。她说：“正是通过理论学习，使得我明白什么是优秀的艺术、什么是低劣的艺术、艺术的精神是什么和艺术究竟靠什么来吸引观众，等等一系列问题。直到博士毕业我才初步找到了自己的绘画语言，仅此而已。而这是一个花了14年才想明白的问题。”她表示，以后的发展方向也一定是绘画和理论共同发展，互为表里，相辅相成。
2008年广州嘉德秋拍会上，齐鹏的作品第一次历经市场就被顺利拍出。事后齐鹏评价说，市场会倾向于价值投资。正像其他投资领域一样，只有真正具有艺术价值的作品才会有市场生命力。她说道：“我一直试图在作品中表达某种轻松、愉快、温馨、幽默、宁静的情绪，或者说是表达一种似是而非和不可言喻的感动。毫无疑问，这是必须建立在一种理性思考的基础上的感受。”