位于上海M50的爱普生影艺坊，近日推出台湾摄影大师阮义忠的摄影展《乡·亲》。难得的是，参展的作品都是艺术家用120相机在上世纪70年代中到90年代末拍摄的影像，被他认为是“私房照”。

　　据策展人顾铮介绍，展览题为《乡·亲》，取自于阮义忠先生自己的一段话：“会用相机镜头去看一个人，已是用情了；会拍下一张照片，已是有亲了。对摄影家而言，被他拍下来的陌生人，在某个意义下，都成了乡亲。”阮先生还说：“事实上，我偶尔也会用120的中型相机拍照，却很少放大这种四四方方构图的底片，更别提想过要拿出来发表。因此，这批照片正是一个已被自己定形化的影像作家的私房照”。阮先生把用120相机拍摄看作一种“自我的需要”，这种自我的需要更是“一种与生活对视、对话的态度”。

　　三十多年杰出的摄影实践以及上世纪90年代出版的《摄影家》杂志，给阮义忠带来了国际声誉。他通常为世人所知的是他长于使用35mm相机快照，但不为人知的是，在他的拍摄旅途中有时也会取出１２０照相机拍下沿途所见与所感。更不为人知的是，他经常更换他的120相机。他的那些正方形的120相机拍摄的影像，几乎使用了所有型号的120相机。顾铮表示，展览体现了阮先生30多年摄影生涯贯穿始终的人文关怀。他说：乡亲，这是中国人对于家乡人的亲切称呼。有乡才有亲。有亲才有乡。家乡与乡亲从来无从分开。一个人为了生活、生计，总有可能离开家乡，但家乡的点滴都在亲情与眷念之中。无论走得多远，游子在外的每一步，都被家乡的点滴所牵动。从这个意义上说，向外的同时也是向内的，离乡即回乡。一个赤子离乡背井的向外漫游与漂泊，并不只是物理空间上的离开，同时也是心灵空间上的亲切回归。

　　阮义忠还将于4月11日晚7时做客东方艺术中心演奏厅的文化讲堂，举办《观看之道》演讲，和听众分享他摄影40年的历程，并和听众进行交流。