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日前在上海奥沙画廊举办的《艺术新经济》，是一个别出心裁的展览，策展人比利安娜·思瑞克（Biljana Ciric）围绕艺术品与收藏家的关系，让艺术家提出别出心裁的方案，试图改变传统的艺术品创作、收藏、转让的模式，挑战已经被艺术家、收藏家与经纪人视为理所当然的艺术品交易制度。在布展现场，记者采访了比利安娜。
⊙本报记者 邱家和
多种角度设计作品与藏家的关系
比利安娜表示，这个展览最重要的关键，是设想了众多艺术品与收藏家的非同常规的关系。身为策展人，她要求艺术家借助自己的作品，与藏家建立起那种非常规的关系，而能否体现这个策展意图，正是她挑选作品的出发点。
从多种角度体现艺术家与藏家的新型关系，正是那些参展艺术品的特点。在布展现场，比利安娜如数家珍地指点着那些奇特的作品：胡昀的作品是一棵树，需要人浇水照顾，要养，一旦死去，作品就失去收藏价值；金锋的作品是把朱其的一篇文章逐字做成塑料实物，每个字卖10块钱，而这个字本身实际上已经没有意义。以记者的观察，这两个作品都是从作品本身动脑筋，改变与藏家的关系。另一种是直接从藏家与艺术品的关系入手，如唐秋鑫的作品不要钱，只要藏家满足一些不同寻常的要求，如与艺术家亲密相伴24小时等，跳开画廊让藏家与艺术家直接发生关系，改变了收藏家的角色。
鸟头的作品最有意思
考察这些作品，你会发现有的艺术家设想的交易方式考虑到艺术生产、收藏、交易转让的多重因素，作品的形式与交易的程序也比较复杂，如赵赵的储蓄卡，让人们收藏的是银行开出的收据；陆平原的作品，则涉及到他自己和画廊对艺术创作所需要的时间的分配等。那些作品就很难三言两语讲清楚了。
当然，还是有些作品既复杂又让人一看就懂，如鸟头的作品：只要支付480元，他们就上门为藏家在墙上喷上一张著名艺术家的作品图像。比利安娜对此评论道，这看来是一个简单生意，藏家480元就可以买到一件著名艺术家的图像，但有一些值得注意的地方：一、鸟头成了服务人员，还要说服其他艺术家给他们授权；二、这个藏品是一次性的；三、价格属于“买得起”的艺术品。由于鸟头与艺术家的关系，得到远低于市场行情的价格。她认为，这些都使鸟头的作品既有趣也最可行。
展览质疑现行艺术体制
比利安娜指出：艺术家与收藏家到底是什么关系？除了金钱的交易关系外还有什么？有没有可能对这种关系有新的理解？艺术家一般都认可艺术品的生产、收藏与流通的方式，不会去对那些方式些提出疑问，而这次展览对艺术体制提出了根本性的质疑。事实上正如那些参展艺术家的作品所揭示的，收藏是非常私人的事情，应该是艺术家与收藏家碰撞的结果。
比利安娜之前曾策划过《被枪毙的方案》展览，去年又策划了与艺术复制品有关的展览《Art Multiple 2008》。这些展览都探讨艺术体制与艺术创作的关系。这些展览都是在中国艺术市场火爆价格飘摇直上的背景下策划的。不过她强调，在60年代的西方，有些艺术家做了许多讽刺艺术品高价的作品，如：艺术家的呼吸，艺术家的大便等。而这次展览的作品却与之截然相反，艺术家作品的价格非常平民化，表明了艺术家对疯狂的艺术市场的反思。