观澜版画原创产业基地：

  不做简单的房屋出租

  ⊙记者 曹原

  与大多数由艺术家自发聚集而成的当代艺术区不同，距离深圳市区三十公里外的“中国·观澜版画原创产业基地”，是深圳市宝安区人民政府与中国美术家协会、深圳市文学艺术界联合会共同创建的。除了依靠政府在政策和资金上的全力扶持外，观澜区别于其他艺术区的另一个特点便是只定位于版画行业，凭借雄厚资金而稳打稳扎的五年发展，让观澜在发展版画事业的同时，力图将版画进行产业化。

  而国际版画双年展、原创版画交易会、中国版画发展论坛等观澜版画基地的常设性项目，加上按国际惯例实施的艺术家入驻计划，让世界的版画艺术在这里流动、碰撞。为此，记者前往深圳采访了观澜版画原创产业基地管理办公室副主任、中国观澜国际版画双年展办公室主任李康。

  做不可替代的专项艺术园区

  毗邻着亚洲最大的高尔夫球场——观澜湖高尔夫球场，观澜版画基地面积有31.6万平方米，是一个典型的客家人居住的古村落，这个拥有三百多年历史的古村落依山傍水而建，仍然完好的保存着古老的水塘、水井、宗祠、碉楼等，独特的客家居住风情与版画创意产业基地相融合，因为美丽的田园风光，这里又被称为深圳的世外桃源。

  李康告诉记者：“观澜在创建初期，首先有一个大的文化创意产业发展的背景，各级政府都想找个文化的点来做，观澜最开始是个观澜镇，后来叫观澜街道办事处，有一百万人口，政府想做成文化创意产业园区。”

  2008年观澜正式对外开放之前，有一个很长的考察过程。政府在选址时发现了这个有三百年历史的客家文化古群居，这里最老的房子有三百年历史，最新的也有一百年，因为保存完好，所以成为研究客家文化的重要载体，但是单纯的保护古村落本就是个难题，保护下来后如何合理开发利用更是难题，“因为不能大规模的商业开发，所以当时政府就做了文化普查，看看村子里有什么文化资源可挖掘，后来就发现了有个叫陈烟桥的人。”得知中国新兴木刻运动的先驱者、著名版画家、美术理论家陈烟桥原是出生于此地后，当地政府便为计划中的文化创意产业园区找到了“版画”这个支撑点，观澜版画基地由此诞生。

  其实，除了陈烟桥与版画的缘由外，在创建之初，准备专做版画产业园区的另一个原因便是目前没有人做过，在全国各地自发而成或组织而建的艺术区中，大多为“当代艺术”的聚集地，并没有将单独的艺术门类分开来，观澜版画的理念便是将版画做成一个不可替代的专项园区。如今被热炒的是中国油画和中国国画，版画市场的不温不火反而让它成为一块相对单纯的领域，如何在这个领域做专、做精？“在园区没做起来之前就确定了，版画基地以后要以学术践行，而且结合深圳的特点，要有国际性和专业性，要搭建一个平台，当时就确定2007年要办一个观澜版画双年展，也是我们的启动项目，向全世界推荐观澜，我们要将版画基地做成一个集版画创作、制作、艺术、交流、产业、开发、展览、收藏等于一体的国际性的版画艺术的聚集交流区。”

  政府扶持 底气十足

  观澜版画基地的特点或优势在于有政府的扶持和帮助，无论在政策还是资金上，政府的帮助对观澜版画基地的前期成长起到了至关重要的作用。“深圳政府对文化创意产业的扶持力度很大，它只要发现有价值，有发展的可持续性便会在政策和资金上给予大量的扶持，我觉得很多事情的起步有政府的扶持和帮助是个保障，如果能把事业发展和政府扶持拉到一个轨道上，这就是个好事情，观澜版画基地就是这样的一个结合。”李康介绍到，在创建初期，这个古村落正被废弃，而政府在前期的投入上着重对村落进行改造，更多的是将它当作一个文化公园进行市政改造，“包括道路、房屋修缮以及对原住居民的补偿，前期基础建设就投入了几千万元。为了让这个村子得以保存，还专门成立了管理办公室。”

  除了初期底气十足的支撑外，资金投入有保障还让观澜版画基地五年来发展得相对扎实，“无论是双年展，还是邀请艺术家，或者是对版画专业设备的大力投入，这都是版画事业发展的充分保障。”版画工坊是观澜版画基地的原作拓印中心，整个工坊占地面积1000多平方米，一楼印刷车间分为石版、铜版、丝网、木版四个工艺区，印制版画的材料和设备都是从美国、英国、比利时、荷兰、德国、日本、韩国等地引进，现时版画工坊所聘请的技师也都是国内的一流高手。据专家和业内人士介绍，版画基地工坊的建设无论是从规模上还是从设备上在世界范围内都堪称一流。

  对于整个观澜版画基地的运营成本，李康透露：“一年的运营成本更多的是园区的基本投入，大概是五、六百万元，包括水电、安保、绿化和园区养护等等，这些是政府投入的。”而对于观澜版画基地目前的收入，李康表示，目前最大的收益主要体现在作品的收藏上，而观澜版画基地正在进行创建的部门，将会承担起以后的产业化运营。

  把控流动性与国际性

  另一个与自发形成的艺术园区不一样的方面是，观澜版画基地的艺术家入驻，是按照国际工作室的惯例，首先在官网上进行申请，然后通过观澜版画基地的审核后，进入排期，一般鉴于国外艺术家的签证时间，最多在观澜版画基地驻地创作的时间为三个月，一般为一个月。“艺术家来了以后，我们负责他们的吃住以及创作所需要的材料、设备和技术，这个是个人投资办不到的。住，有艺术家村的宿舍，是百年房子改造的；吃，有食堂；到了工房有技师，有最好的材料和设备，让艺术家可以事半功倍。”

  在入驻之前，观澜版画基地与艺术家签订合同，每次入驻创作的作品留一部分给观澜版画基地作为入驻条件交换。比如，艺术家入驻的三个月准备做三张画，便会事先沟通好一共印多少张，一般情况下，观澜版画基地拿到的作品数量在每次创作的三分之一以内，并有权对作品进行支配。这也是观澜版画基地目前最重要的盈利模式。在成立五年的时间里，观澜版画基地积累了几千张版画，版画收藏量之大和品种之丰富是观澜版画基地一直引以为豪之处。

  观澜版画基地在入驻艺术家的选择上以国际艺术家为主，国内艺术家的比例反倒较小。每个月限制八到十位艺术家进驻，其中五、六位是国际艺术家。李康表示，住的地方能接待二十位艺术家，但是因为技师有限，所以每个月必须锁定工作量和艺术家，“我们的技师都是专业技校版画专业毕业的，目前提出申请的艺术家排期已经排到明年了，每个月都满员。”

  因为最初便定位于国际版画的交流，所以观澜版画基地主观引导园区入驻艺术家的流动性，“我们要的就是流动性大，这样才有机会了解到这个行业的变化和思路，这样我们可以把园区盘活，”李康更是开玩笑的表示，“铁打的营盘，流水的艺术家。”更像是一个孵化基地的观澜版画基地，更多的是资源的汇集和项目的交流，这就是他们最初的定位：不想做成简单的房屋出租和产业聚集。

  下一步 如何收益？

  在观澜版画基地发展的五年多里，也遭遇过各种困难，但李康告诉记者：“无论是土地还是资金这些创办过程中的问题，都像家常过日子一样，总有磕磕绊绊，也都能解决，最主要的压力还是来自各方面的质疑。”

  李康所说的质疑，主要来自两方面，一是艺术界从专业角度对这样一个单一园区能否做成所持有的观望态度；另一方面便是来自政府方面的压力，“政府的投入这么大，把这个村子开发出来了，怎么收益是最大的顾虑。其实从精神层面来考虑的话，这个基地把客家文化保留了下来，还能改善大家对深圳文化沙漠的印象，让艺术、让版画落户深圳、落户观澜，全世界关注版画的目光都汇聚在这里。”

  在五年的版画事业建设基础上，对于下一步该如何扩大收益的考虑，李康表示：“到目前为止，已经有五十多个国家、五百多位顶级艺术家在这里工作、创作，请进来、走出去的战略，达到了交流的目的。在这几年的交流中，我们也了解了版画目前的现状，比如普及和销售的问题，价格的问题，所以我们准备成立相应的部门，更多做一些版画知识普及、版画销售和签约代理艺术家等，还要参与版画公益性的活动。具体来说，就是要成立公司，梳理和选择艺术家，然后代理他们的作品，我们来帮他们进入市场。我们从来不放弃产业化，这个园区承载的更多的应该是对版画事业和版画产业现状的梳理和今后发展的前瞻性探索，通过这几年的积累，了解了中外版画发展趋势，为版画产业在链条的搭建上制定好相应的规则示范。明年要举办第四届观澜国际版画双年展了，已经有81个国家、几千位艺术家要参与。”

  此外，观澜版画基地正在筹建一个观澜版画博物馆。据介绍，博物馆将有一万七千多平方米，“政府投入要达两亿元，已经开始动工，下个月开建，明年年底建成，这也标志着我们的版画事业达到了预期的目标。”同时，龙华新区目前正准备在观澜周围打造一个文化创意产业园区，“我们隔壁有全世界最大的观澜湖球会，球会现在投入了几百亿元建一个观澜湖新城，而基地这边是观澜红木家具一条街，这条街是华南地区红木家具的集散地，很多著名的红木企业都在观澜，所以这样的艺术园区投入，可能受益的不仅是艺术家，或许还会改变整个片区的氛围。”