为了更好地贴近艺术市场，为中国艺术市场的健康可持续发展创造良好的舆论环境，在2012中国艺术市场高峰论坛上，上海证券报社还为三名青年艺术家陈星州、解文金、蔡焕彬颁发了“艺术传播大使”聘用证书，邀请他们共同参与上海证券报未来关于艺术方面的大型活动，为艺术市场与金融、资本市场架起一道沟通的桥梁，积极推动艺术的大众化传播。

  ⊙记者 唐子韬

  “绘画让我迈进了艺术的殿堂，当在这个殿堂里面驻足的时候，我兴奋得像一个进入了糖果店的小孩，发现原来我是可以用任何一种我能想到的艺术手段和方式来表达思想的。”

  1982年，陈星州出生在桂南地区的一个小城镇上。幼年时，父母经营着一家酿酒作坊，一些镇上的书法名家是他家的常客。为了管住调皮的小星州，在他六、七岁时，母亲请书法家教他写字。

  就这样，练习书法成为他人生中第一次接受的有规则、有法度的美学教育，他也逐渐从这种用柔软的毛笔书写的汉字描摹过程中找到了乐趣。

  陈星州凭着自己对事物很强的观察能力和控制力，不仅很快掌握了毛笔的运用方法，还开始临摹一些国画作品。随着时间的推移，从临摹图像中获得的成就感，让他对传统书画里的美学有了越来越多的了解。他对绘画艺术的喜爱也随着这些传统文化知识的积累而逐渐加深。

  “我并不愿意承认自己是一个内心孤独、性格忧郁的人，但是艺术品有时候又是一块可以传递艺术家内心世界的最真实的镜子。”

  陈星州的肖像作品总是透着淡淡的孤独和忧伤。然而，产生这样的效果并非他的本意。当他把整个作品系列完成后，摆在自己的面前时，画面传递出来的孤独和忧伤情绪竟把自己也吓了一跳。这些画面在无意间成了他那段情感受挫、忧伤、孤独岁月的内心写照。

  除了画画，陈星州还创作了大量的摄影作品。他告诉记者，自己非常喜欢国外的观念摄影。那些摄影师喜欢把一些常见的物品和人物通过巧妙的安排和组合，让画面产生一些出人意料或者耐人寻味的效果。“他们可以用最少的道具和人物，营造出来一个具有情节性的画面空间，我觉得这非常考验艺术家的思维能力和综合修养，艺术家可以在画面里寄托很多自己对人生或者对这个世界的思考，同时也在通过营造的画面内容展现自己独特的思维。”

  在陈星州看来，懂得用画面来表达自己或者表达深刻的内涵，这才是一名真正的画家或艺术家。艺术中最重要的是真实的内心表达，作为艺术家，最希望做到的就是能够用自己所掌握的艺术形式把自己内心准确地向观众呈现出来。陈星州常常醉心于那些用独特的思维方式创造出来的作品，他总是能很强烈地感受到艺术家扑面而来的艺术才华，那些艺术家天马行空的艺术思维和绝妙的创意强烈的冲击着他的视觉和心灵。

  “每一件艺术品都是艺术家独特思维的结晶，好的艺术或许并不谋求共鸣，但总会给大多数人以心灵的震撼。”

  陈星州相信，艺术家的创作不是非要做到让整个社会都雅俗共赏，“艺术家的创作只是因为他想真实的表达自己对这个世界的理解和感受，但这并不代表他的个人理解和感受要得到所有人的认同。”

  陈星州并不愿意把自己定位为一个纯粹的画家。他说自己的大脑就是一个艺术创意基地，绘画只是用来表达思想的方式之一。“每个艺术家在成长的过程中都不停地在吸收很多新的思想，每个阶段都在体验着不同的经历，我并不认为一辈子只画一种风格或者只在一个领域里探索是件多么值得赞扬的事情，只要我在任何时候有了新的感受和创作冲动，我就会用最适合的形式来创作。”