⊙记者 陈君达 ○编辑 陈羽

  位于上海嘉定江桥古镇的百佛园，是上海最具特色的文化旅游景点之一。园内有塔有湖，有亭台楼阁，有小桥流水，有参天古木，园林布局精致典雅，风格绮丽幽逸，特别是一百多尊造型独特、流派纷呈的历代石佛错落有致地伫立园中，使繁花秀树之间，水榭亭阁之中荡漾着佛教文化的意蕴。

  百佛园主人许四海不仅是位紫砂陶艺大师，更是位极富传奇色彩的鉴藏家，他一手创立了新中国首家私人博物馆——上海四海壶具博物馆（1987年创建，1992年经上海市文物管理委员会批准正式成立，现位于百佛园中“百壶塔”内），被业内称为“江南壶怪”。

  拜师唐云 精研紫砂

  据许四海介绍，他幼时随母亲逃荒到上海，拣过煤渣，拉过板车，当过电车售票员，还干过水泥工、木工等。1964年，许四海入伍并参加了对越自卫反击战，直到1980年才转业回到上海。许四海说，参军是他人生的一个转折点，多年的军旅生涯，使他有机会接触到了大量美术、文化书籍，被中国古老的传统艺术深深吸引住了。“我在广东空军部队服役时，受当时潮汕地区茶文化的影响，开始喝茶，并且开始有意识地收藏一些老壶。”

  1980年，许四海复员转业回沪后，在上海公共事业学校担任科长，一次偶然的机会，他结识了海派书画名家唐云。唐云不仅绘画技艺超群，且擅书法、工诗文、精鉴赏、亦富收藏，对古书画、紫砂壶、文房清玩等收藏情有独钟，尤以其收藏的八把“曼生壶”著称于世。有一次，唐云将他珍藏的“曼生壶”拿给许四海观摩，并逐一做了讲解，还告诉他说：“中国不缺科长，缺的是制壶大师。”唐云的话令许四海茅塞顿开，于是毅然辞去公职，去宜兴寻访名家，学习制壶技艺，并参与了宜兴紫砂二厂的创建。之后，许四海正式拜唐云为师，成为唐云的关门弟子，也是唯一一个陶艺方面的学生。

  在唐云的指点和引导下，许四海在书画、篆刻、诗文、雕塑等方面均取得了极大的进步。1985年，在轻工部举办的首届全国陶瓷作品评比中，许四海创作的紫砂滴水“夏意”获得了最高分，夺得金奖，并被美国亚洲艺术博物馆收藏。此后其作品多次在全国性评比活动中获得大奖，享誉海内外。而他与唐云、程十发、韩天衡等多位书画名家合作，将壶艺与书画、篆刻等艺术糅合而成的“书画壶”更是堪称一绝，成为文人、名流竞相购藏的宝物。

  “大亨掇只壶”的传奇

  多年来，许四海节衣缩食，有时甚至倾其所有，足迹遍及大江南北、五湖四海，更是数次远赴海外，只为觅得珍壶。如今，许四海过手的紫砂壶已有数万把，并且收藏了从新石器时代到现当代的历代珍贵陶瓷及紫砂壶具一千多把，尤以明清以来历代紫砂名家经典之作，包括有时大彬、蒋伯荂、惠孟臣、陈鸣远、杨彭年、邵大亨、黄玉麟、俞国良、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、徐汉棠等大师精品，琳琅满目，品种齐全，俨然构成了一部脉络清晰又蔚为壮观的中国壶具史。

  在许四海的众多精品中，令他最为津津乐道的还属镇馆之宝——“大亨掇只壶”。由清代制壶名家邵大亨制作的“大亨掇只壶”，壶身长近一尺，高过六寸，通体圆润，壶色浑厚深沉，包浆莹润如玉，造型古朴稳重，是邵大亨传世作品中体型最大、制作最精的一把紫砂壶，并且在《宜兴县志》中有明确记载，流传有序，被业界公认为“紫砂壶王”。

  许四海介绍说，该壶最初由宜兴蜀山镇丁松林先生收藏，抗战时期，被其妻潘菊华的娘舅周品珍赠予好友潘序伦，之后便一直收藏于潘家，并视为传家之宝，直到上世纪八十年代转手于他。尽管期间潘家曾一度遭遇诸多变故，历经劫难，但此壶依然保存完好。“1987年，潘家后人要翻修老宅，因经济拮据，不得已公开转让祖传的‘大亨壶’，我从朋友处得知消息后，便立即前去拜访，见到此壶，让我叹为观止，经过一番周折，最终以2.3万元的价格将壶买下，还附赠了一些名家书画给潘家。”

  在上世纪八十年代中期，大多数人的月工资只有几十元钱，2.3万元在当时简直就是天价，许四海也坦言，购买此壶，使他一度债台高筑，而如今这把壶的价值已经高达数千万元了。“自从有了‘大亨壶’，我的事业便开始蒸蒸日上了。”许四海说。

  复兴中华茶艺 坚守收藏初衷

  “复兴中华茶艺”是许四海多年来的心愿。自1988年由他发起并组织的“复兴茶艺研讨会”成功举办以来，十多年间，他始终不遗余力地积极推动中国茶文化的研究和发展。经过不懈地努力，由许四海倡议并联合多家单位、机构和组织共建的“吴觉农纪念馆”于2005年在百佛园内落成，并于4月14日吴觉农（我国现代茶业的奠基人，被誉为当代“茶圣”）诞辰108周岁（茶寿）之时开馆。自此，百佛园中，茶文化与壶文化相得益彰，茶因壶更香，壶因茶弥贵。

  近年来，藏家、投资者对紫砂的收藏热情持续升温，价格也是一路飙升。尤其是宜兴紫砂老艺人和工艺美术大师的作品价位更是呈几何级上涨，备受市场追捧。然而，许四海却并不为之所动，尽管求壶者甚多，但他仍一如既往地默默经营着他的百佛园和博物馆，沉浸于制壶和藏壶的意趣之中。

  对于紫砂艺术品市场未来的发展趋势，许四海认为，在如今市场趋于理性的形势下，老壶的价值将会被进一步挖掘。“现在一件乾隆官窑瓷器和一把乾隆时期的名家紫砂壶，价位往往相差数十倍甚至更多，而事实上，紫砂壶的艺术性和文化内涵要比官窑瓷器更丰富。”

  许四海说，发展文化事业是场持久战，作为一个收藏家，他只是暂时代国家保管这些珍宝。面对如今这样一个纷乱繁杂、光怪陆离的艺术市场，许四海仍在坚守着那份传统的收藏家精神，难能可贵。