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有一句老话，叫做“少不读《水浒》，老不读《三国》。”而所谓“八十年代”，给人的感觉最强烈的似乎是“年少气盛”，正处于朝气蓬勃的年龄，大有“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”的气魄。的确，八十年代出生的艺术家，刻画的多是自己敏锐的直觉，没有深沉的思想，也没有太多的顾虑。而他们艺术世界也相当的丰富多彩，就类型而言囊括了传统的油画、国画、雕塑和相对新兴的摄影、装置、行为等等。像后面将提到的高瑀、邱昕的油画作品，仇媛媛的雕塑作品，以及迟鹏和刘韧的摄影，似乎凡是西方有的艺术种类，国内也一应俱全，的确是“一个也不能少”。
高瑀，1981年生于贵州，2003年毕业于四川美术学院油画系。与他年龄相仿的画家一样，高瑀也是卡通中泡大的“可人儿”。只是他更为旗帜鲜明地竖起了“卡通”的招牌，引领了新的潮流。就像他所作的展览一样，《下一站，卡通吗？》以及《低和浅的游戏———漫画一代的崛起》都直截了当地点出卡通的艺术地位。而他作品中的典型形象———熊猫，则一律兼具卡通的可爱、神经质的敏感及所谓青春的残酷，如作于2006年的《猜不懂，你也看不懂》（两张一组）。
邱昕，1981年8月4日生于吉林省伊通县，毕业于中央民族大学美术学院，2004年曾获全国美展铜奖。他的作品往往带有一种不可言说的直率。像作于2004年的《三轮机车》，忽略了传统光影和透视关系，单纯地刻画自己的所见。整幅画面不添加任何背景，仅仅是概括性的点、线、面，描摹对象也经过抽象化处理，带有了主观的形式感和符号化的意味。寥寥数笔，传达出80一代的坦诚和纯粹。
仇媛媛，1980年8月生于山西太原，现为中央美术学院雕塑系硕士研究生。作品《影人系列》曾应邀参加2005年的“‘画妆’———中国戏曲主题艺术大展 ”（今日美术馆），2006年获06届“学院之光”艺术创新奖提名。她的雕塑，总能让人不经意地想到“链接”这个词。传统风俗中的皮影与现代文明中的玻璃钢并置在一起，带着金属的光泽，润滑的表面，将原本各不相干的感官刺激一股脑地抛给旁观者。
迟鹏， 1981年生于山东烟台，2005年毕业于中央美术学院摄影与数码媒体工作室。迟鹏似乎与现代化社会一样，讲究极速和效率， 而他的摄影作品也带着强烈的视觉冲击力，像特快列车一样呼啸而来。 也许，当代艺术“玩的就是心跳”吧。比如他的《奔系列》，夸张的动势，与光鲜的钢筋水泥建筑拼合起来，带着另类的感觉。而裸露的人体也可以比拟高科技的飞机，在世界各地横冲直撞，大有“登堂入室”的气派。
刘韧,1980年生于河北秦皇岛，曾就读于中央美术学院摄影与数码媒体专业（硕士）。与迟鹏相比，她的摄影更有梦幻的感觉，还可以附加一个“敏感”，甚至会有“神秘”这样的字眼浮现出来。像她的《眼睛》，诡异的眼珠漂浮在水面上，不知所谓的瞳孔专注地凝视着某个方向，繁密的枝叶遮蔽着光线，也让整个气氛显得极为凄凉。刘韧，就像走在梦境里一般，带给人们神经质般的敏感画面。
与前辈大师相比，八零后出生的艺术家们，在当前的艺术史上似乎分量要轻些。但这正是人才辈出的时期，八零后的一代用他们与世界同步的敏感触角，用自己的真诚和细微的心思，表述着似真似幻的自我世界。而正在发展中的艺术史，正是群星璀璨，不可定论。不妨暂且养精蓄锐，观望这片无比广阔的天空吧。