崔强《功夫》 　　季大纯《三剑客》 　　吉玮《中国功夫 》 　　朱铭《太极———单鞭下势》

　　中华神功的威名，冲出亚洲走向世界，早已从口号摇身一变成了铁铮铮的现实。细论起来，能有今天享誉国际的成就，多少归功于李小龙、成龙等一批知名人士。只是，当代艺术家们，在海内外的作品展示也不能小觑。

　　朱铭的《太极系列》，无疑是他的金字招牌，虽则有新的题材和方向，太极却似乎是打上了永恒的“朱铭制造”的钢印，自始至终也不容抹煞。而太极的招式，朱先生仿佛格外钟爱“单鞭下势”。自七十年代的木雕，到九十年代的青铜铸造，然后跟着二十一世纪的到来换用了正当其时的不锈钢。像2003年创作的《太极———单鞭下势》，就是高一米的不锈钢雕塑，一贯的切面塑造，一贯的硬朗造型，不同的材质，不同的视觉感受。

　　而原本算是玄之又玄的太极，大概秉承了开山立派的大宗师张三丰的初衷，到现今成了强筋健骨的“全民运动”。崔强创作于2003年的《功夫》，将清晨公园里的“太极热”描绘成漫画的轻松格调，稚拙成趣的线条搭建了画面结构和明暗效果，略带随意的纯净色彩挥洒成章，倒也别有风味。

　　季大纯的《三剑客》，又创造出一种对古代传奇的现代阐释。虽然名为剑客，不过“刀枪剑戟，斧钺钩叉”兵器种类多，轻而易举地就让画面里的每一个人物各选了一件。可惜，“行家功夫一出手，便知有没有。”即便利刃在握，季大纯的画风也将剑拔弩张的局势消解掉了，剩下的只有空虚和戏谑。

　　吉玮创作于2006年的《中国功夫》，则可以说代表了当代青年对于功夫和侠义精神的几乎所有幻想。在这块只有70×90cm的画布上，血气方刚和年少气盛的特质都毫无遗漏地表现出来。而向着惊涛骇浪挥掌一击的“英雄”，却只穿着一件顽童的肚兜，不免有些黑色的幽默成分，毕竟在理想与现实间划等号不是那么容易的事。