□ 文/谢柯

　　一个以“造假”为主题的展览，一本假造的展览画册，一系列伪造的作品，2007年4月14日，由女策展人姚嘉善（Pauline J. Yao）策划的《真的假的》真实地呈现在北京草场地U空间。来自美国、中国和欧洲的十位当代艺术家以影像、装置、图片等多种形式探索了真实性、原创性、复制的问题。这是一个时间跨度相对松散的展览，既有艾未未、洪浩和颜磊创作于上世纪90年代的假瓷器、假双年展邀请函，又有2007年的新作品，比如高士强《十八相送》、邱志杰《梦景》和斯蒂芬妮·苏约克的《假名牌编织袋》等等。最受欢迎的作品莫过于是《C&C卡拉OK工厂》，美国艺术家把以晦涩深奥闻名的马修·巴尼经典《悬丝》系列录像作品添加上流行歌曲字幕和配乐，观众在包间中随着改装版的“俏佳人”载歌载舞时，还会有货真价实的伴唱小姐递上话筒和饮料，不知道马修·巴尼如果身临此情此景会不会操起长矛高呼“打假”？

　　当代艺术中，尤其所谓“后现代”艺术创生之日起，复制和造假的话题就一直是国际艺术圈内解构继而重构经典意识形态的重要方式，而把这一语境放在当下充斥着盗版、侵权、假冒的中国文化大背景中，就更有其深刻的现实意义。“赝品成为原作”这一经典的后现代话语，在假冒商品和廉价劳动满天飞的时代，成为中国艺术家走入国际大展时自我诡辩的常用伎俩。策展人姚嘉善曾任旧金山美术馆亚洲馆策展人，对于中国艺术界的这种灰色话语有深刻的体会，透过这个展览，她意图揭示“假的”艺术存在的本质。