为了迎接上海秋季艺术盛会，上海著名创意园区莫干山路50号（简称M50）的各家画廊都准备了所谓的“外围展”，下周末，这些展览将陆续拉开帷幕。

　　去年“上海当代”博览会举办期间，以当代艺术为特点的M50更是在博览会策展的协调下组织了多家画廊同时举办展览，列入了来自全球的博览会VIP贵宾的特别日程。今年，虽然没有了专门的组织，但鉴于上海双年展与两家博览会的三碰头，各家画廊还是准备了各自的拿手菜。

　　【Vangard】

　　《隔阂》双人展拉开序幕

　　“早起的鸟儿有虫吃”，Vangard画廊的展览《隔阂》9月5日就先声夺人，拉开了M50的画廊群落众多展览的序幕。

　　艺术家刘非和南孝俊参展的是绘画、装置等作品，刘非更多地关注了由于文化、历史和经济差异造成的西方对待东方的某些误读与偏见；而南孝俊则是因为特殊的身份，用特别的视角去打量朝鲜、日本和韩国的复杂关系，以及这个复杂关系的纠缠给予他个人成长所带来的切身感受。展览揭示了隔阂已经成为一个融入我们生活的元素，中国人、欧美人；韩国人、日本人、朝鲜人——都处于一种隔阂导致误解，误解又加深隔阂的循环之中，这种无法沟通感被不断加强。（图：南孝俊的作品）

　　【99创意中心】

　　聚焦《上海焦点》

　　而9月6日开幕的《上海焦点》，则由上海大学美术学院99创意中心举办。

　　展览邀集了王建国、刘建华、何塞邦、杨建平、秦一峰、夏阳、黄渊青、韩峰、蒋铁骊、蔡广斌、薛松等11位艺术家。他们自上世纪80年代起就在上海展开了有关当代雕塑、水墨、油画等领域的观念创新与艺术探索。他们在抽象绘画、综合媒材以及东方精神上的坚守与突破，一方面展露了上海新生代艺术家们的才情与胆略，另一方面也在一个全新的文化时空中凸显了上海当代艺术群体的地域特征，相比以北京为代表的“北方艺术家”群体有明显的不同，他们在中国当代艺术史上成为不可忽视的焦点力量。这也是“上海焦点”策展人关注的焦点。（图：薛松：意象书法）

　　【“升”空间】

　　钟飙系列作品《显形》

　　9月6日开幕的，还有升艺术空间（Shine Art Space）的《显形》，是著名当代艺术家钟飙的个展。

　　展览现场将以绘画、 装置、 影像构成的整体， 把观众带入现在、过去和未来的因果关系之中。 其中的第一展示空间让我们看到无声电影剧照似的市井生活、宗教对现实生活的影响以及关于超越的想象。第二展示空间则揭示了这一切的来源，并呈现出未显形前充满可能性的魔幻现场。艺术家的“显形”系列，昭示了时间的另一层含义：过去、现在和未来是一个已经存在的整体，我们经过时只是进入了这个整体的局部而已。

　　【香格纳】

　　同时上演3个个展

　　9月7日最热闹，M50的香格纳画廊、比翼艺术中心与东廊三巨头都在这一天推出各自的展览。

　　比翼的摄影群展《失眠》，是参展艺术家最多的，用策展人傅晓东的话来说，就是“37位来自北京、上海、杭州和广州的著名艺术家将陪你一起体验'失眠'”；东廊举办的，则是林菁、于凡、姚子、章清、张兆工参展的《中国宿舍》，展览借用宿舍这一形式来影射中国当代社会文化的被动性。

　　当然还是香格纳最牛，同时推出三个个展：在画廊本部，是杨福东的《雀村往东》--这部影片围绕一群在干旱、荒凉、严酷的中国北部恶劣环境中为维持基本生存而努力挣扎的野狗的生活场景展开，艺术家用一种近乎痛苦和冷酷的感情描绘了幼时生活的农村，反映了他日益增加的孤立与迷惘；在画廊的H空间，是张恩利的个展--这些近作显示了艺术家对时常被人忽略的“背面”的观察和表述，使我们注视到这些常见事物在某种时间、某种角度、某种环境中异样的面目；在五角场800号的F空间，则是季炜煜、宋涛俩人组的“鸟头”的展览《风景2008》--形式包括摄影，影像和装置，作品“就像一些小诗歌”，借由他们来找回截然不同的时间：经历过的以及还未经历的。（图：《风景》）