上海外滩3号的沪申画廊的新展览“寓言的后遗症”，策展人是来自纽约但工作生活在上海的艺术家马修·柏利塞维兹（Mathieu Borysevicz）。他抓住了参展作品共同的叙事性，从而把它们归结为万古吟唱常念常新的“寓言”。

　　古老寓言常念常新

　　在马修看来，艺术家们总是通过讲故事的方式让观众进入他们的作品，因此常常会借助各种宗教寓言、传统神话、童话以及白日梦，让那些未受过教育的大众也看得懂。但是，这些艺术品时常用隐喻和符号揭露更深层次的有关时代的社会、心理和精神层面上的真理。他强调，寓言来自传统，却有每个时代的说法；一代代人说寓言，每个时代所表达的含义又不尽相同。我们今天的是当下的说法；今后还会有新的说法。

　　他认为，“寓言”在今天的全球化时代有两个特点：一是从东西方关系看的多元化，如王浪的系列作品《虚拟-梦想》，将西方美术史上的宗教绘画与当代中国的房产广告拼贴，表现了当代中国人对房地产的欲望已经代替了古代西方人的信仰。第二层意思是传统与当代的混杂，如庄辉和旦儿的不锈钢装置作品“鸳鸯”，像当代游乐场的儿童玩具，而眼睛则由微生物细菌模型做的，暗示了艾滋病，摇动它还会发出摩托车防盗的报警声。

　　策展角度独辟蹊径

　　马修身兼艺术家、电影导演与艺术撰稿人等多重身分，他声称策展时间太短，不过参展作品还是紧扣着“寓言”这个主题。如关伟的《来自宇宙的安慰》是一件24联画的巨幅绘画，画面包括星相图、佛像与龙等，糅合了多种寓言；吴俊勇则用一些杂糅动物与人像的离奇的动画，讲述被意识形态和欲望控制了的世界里的超现实的故事；而高世强的影像作品中的收音机则成为一个隐喻，在壮观的西藏景观的背景之上表现出了天堂和地狱，科技和传统的两极以及文化的冲撞。

　　马修还透露，去年他作为策展人策划过两个展览，其中一个是去年10月起在上海莫干山路的M97画廊策划的摄影展《精致尸体：超现实的中国》，展览题目源自一种名叫“精致尸体”的游戏，在展览中他尝试用一些视觉图式做接龙游戏，把不同的艺术家的作品连接在一起，来凸显中国当代摄影中的超现实主义，引发了艺术家灵感的是中国当代的幻境。

　　9月还将举办吴山专个展

　　近期关于外滩3号的沪申画廊，与外滩18号一样有一些传言。对此，画廊工作人员透露，他们的艺术总监陈浩扬离开画廊已有一个多月，他的继任者目前还没有确定。马修策划的这个新展览还是他离任之前确定的。他确定的还有之后的9月将举办的著名旅欧当代艺术家吴山专的个展。