⊙见习记者 陈晓红 ○编辑 陈羽

  动漫美学双年展，是上海当代艺术馆的招牌大展，从2007年起，已经成功举办了四届。本届动漫美学双年展由韩国大邱市立美术馆馆长金善姬担任总策展人，以“心戏”为主轴，试图以动漫美学的形式呈现内心世界的风景。

  双年展的策划人、著名策展人陆蓉之曾表示，动漫美学的艺术不仅仅是动画或漫画本身，动漫美学的艺术是一种面对新世纪审美态度的全面化概念，它的流行创造了一种全新的产业，在亚洲各地蓬勃发展。

  上海当代艺术馆作为本届动漫美学双年展的最后一站，策展人王慰慰以“夜谭”回应主题“心戏”，反思古老东方文明与传统文化在以西方商业文明主导的日常生活里，已变得如同儿时的神话或寓言一般熟悉却陌生。该展邀请了来自不同国家和地区的13位（组）艺术家共同参与，力图将亚洲各地之间那种既相同又各异的特点在动漫美学这个大背景之下糅合起来。整个展览颠覆了人们印象中的“动漫、卡通”形象，以包括绘画、摄影、影像、雕塑、装置及新媒体互动影像等多元的表现形式呈现，力求带领观众进入艺术家真假交迭动画（Animation）式的幻想世界里，同时思考历史、文明、信仰、时间、真实、虚构间的相互关系。

  “创造性的作品，就是这个春天最美的花朵。”英国学者杨格如是说。在4月11日上海当代艺术馆的第四届动漫美学双年展开幕式现场，记者发现观众从下午4点开始便源源不断，至晚上9点参观者也没有减少的迹象，他们围绕着展品一遍又一遍地观看、探索并参与互动。

  上海当代艺术馆自2007年10月正式推出首届动漫美学双年展以来，影响逐年扩大。首届双年展由陆蓉之教授亲自担纲策展人，她当时就指出，“动漫美学”既非指动漫本身，也不是指动漫风格，而是一种审美态度。到了2009年底推出第二届动漫美学双年展，展览已经囊括30多个国家和地区的艺术家的作品，展览更在海峡两岸的4个场馆展出。到2011年8月的第三届，则推出皮克斯动画25年展。

  业内人士认为，在21世纪数字化的环境里，文字叙述的转换变得更为多元、有趣，愈来愈多的信息透过图像化的语言来沟通和交流彼此的意念。卡通动漫作品里面，拟人化的造型以及配合故事的图像叙事性，所形成夸张的变形美学会在本世纪形成视觉造型美学的新主流。而在新世纪的中国创意产业当中，由动漫美学所带动的审美态度，生活情境的选择，所延伸出的衣食住行各种产品，将是巨大的产值和极其庞杂的产业链。